【生活感悟】被雨淋湿的悲哀---观话剧《恋爱的犀牛》

高原

         被誉为中国当代戏剧史上的先锋经典《恋爱的犀牛》，从1999年首演开始，至今已是26年了，上演了3000多场，足迹遍布十余个国家，成为剧坛奇迹，是什么什么魅力，让它经久不衰，生命力持久，成为“爱情圣经”，为了探寻自己心中的答案，我走进了剧院。
        来看戏的绝大多数是小年轻，想必他们都是怀着对爱情的憧憬来寻找共鸣。两个小时的剧情，打破了我常规的欣赏习惯，呈现的是碎片化的场景，几把椅子，一块幕布，灯光可以让它变蓝、变红，情节的转化完全靠台词来推进，每一句话都为剧情后来的发展埋下伏笔，诗意的台词是这部戏的灵魂和亮点，诗性的同时，还包含着写实、荒诞、抽象的符号，不得不佩服编剧的语言功底。一个没有双亲，没有家庭、底层的犀牛饲养员，一样有着对爱情的美好向往，但一见钟情的背后是替代品，连备胎都算不上，种种的努力，是那样的苍白无力，无奈又可悲。当爱的人被白色的布覆盖，雨水倾盆而下，灵感上头，“被雨淋湿的悲哀”成了我小作文的题目，男主角马路说，我想给你一切，可我一无所有。我想为你放弃一切，但我又没有什么可以放弃的。不就是现在很多没有资源、上升无望底层阶层大龄青年的心声吗？爱情在如今已成为可以物化的指标，可以交换的投入与产出，已经没有了爱的本质，这是社会的进步还是情感的倒退？我承认，这部剧给我带来了冲击，不止是先锋实验的风格，还有着思考，“如果没有那么多的感动，那么多的痛苦，在狂喜和绝望的两级来来回回，活着还有什么意思呢？”，体验派的宗旨淋漓尽致，面对而非逃避，“爱他，是我做过的最好的事情”，不后悔成了纠结的终点。
        这次演出的空花组的成员，突出了音乐元素，两个女演员的唱功还是不错。编剧廖一梅与导演孟京辉竟然是两口子，这是我并不知道的，真的是天造一对，地造一双，就像王小波和李银河，互相弥补，共同成就。不同阶段的不同犀牛，折射着时代的变迁。
                                                                                                         

持之以恒

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翠媚

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在路上

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